02 июня 2010 г.

В рамках 32 ММКФ кинокомпания «ЛеопАРТ» представляет актуальных победителей и участников международных кинофестивалей - фильмы «Лурд», «О людях и богах», «Високосный год», «Хочу свистеть - свищу!», «Символ».

21 июня 23:00, Мультиплекс «Октябрь», Зал 7
«ВИСОКОСНЫЙ ГОД» /Aňo Bisiesto/
Мексика, 2010, 94 мин.
Режиссер – Майкл Роу
Автор сценария – Майкл Роу и Лусия Каррерас
В ролях – Моника дель Кармен, Густаво Санчес Парра, Марко Запата
Продюсеры – Эдер Кампос и Руис Салинас
Оператор – Хуан Мануэль Сепулведа
Монтаж – Оскар Фигуэроа Хара
драма
Приз «Золотая камера» на Международном Каннском кинофестивале 2010
Программа Петра Шепотинника «8 с половиной» ММКФ 2010

Лауре 25 лет. Она – журналистка-фрилансер, живет одна в Михико в небольшой квартире, в которой проходит все действие фильма. После серии кратковременных связей она знакомится с Артуро. После того, как они первый раз занимались любовью, Лаура испытала глубокое потрясение. Между ними складываются напряженные и страстные отношения, в которых смешиваются наслаждение, боль и любовь. Лаура день за днем вычеркивает числа в календаре, но постепенно ее прошлое всплывает на поверхность, толкая Артуро на крайние меры.

ИНТЕРВЬЮ С МАЙКЛОМ РОУ

Как возник этот проект?

• Я учился на сценариста. В 37 лет я захотел увидеть фильм по своему сценарию на большом экране. Но денег у меня было мало, значит, и производство должно было быть дешевым. То есть нужно было, чтобы мест действия и характеров было совсем мало. Однажды мне рассказали историю о консервативной женщине, которая согласилась на садомазохистские отношения, чтобы удержать любовника. Мне она понравилась, я написал сценарий, а молодая продюсерская компания им заинтересовалась.
  

Как бы вы охарактеризовали Лауру и Артуро?

• Оба они – одинокие, закрытые люди. Они – продукт общества, которое видит в сексе скорее некую форму отдыха, чем средство создания близких отношений. И обоим больше всего остального нужно именно это – им нужна реальная эмоциональная связь с другим человеческим существом.
  

Важно ли для Вас то, что Лаура – настоящая коренная мексиканка?

• Да, меня всегда интересовали маргинальные персонажи, которые живут и умирают за пределами кругов власти, живущие в той сфере, которая оказалась им доступной. Через пятьсот лет после испанского завоевания социально-экономические отношения в Мексике все еще весьма точно отображают расовый раскол страны. 5 процентов богатейших людей страны обычно имеют европейские корни, а 70 процентов наиболее бедных людей – это в основном индейцы. Этот фильм – о властных отношениях между мужчиной и женщиной, но также во многом это метафора сложной дихотомии жертвы и мучителя, которая, я думаю, лежит в основе мексиканской идентичности.
  

Отношения Лауры и Артуро развиваются из встречи на одну ночь до интимной, страстной, болезненной привязанности. Что каждый из них ищет и находит в таких отношениях?

• Маргарет Этвуд как-то написала: «Те, кто говорят, что ничего не хотят, на самом деле хотят все». С Лаурой примерно то же самое. Отказываясь от своей собственной воли в пользу желаний ее любовника, она надеется, что завоюет его для себя на всю жизнь. Но наделить кого-нибудь всей полнотой власти – не значит сделать его сильным. Артуро в начале ищет секса и адреналина. Но чем больше он погружается в их связь, тем больше его затягивает водоворот неудовлетворенных потребностей.
  

Кто доминирует в этих отношениях?

• С самого начала в отношениях доминирует Лаура. Хотя кажется, будто все как раз наоборот. Но именно она дергает за ниточки.
  

Давайте поговорим о решении снимать в этом замкнутом пространстве, в квартире Лауры, и о важных составляющих сценария – например о фотографии ее отца и о календаре.

• Дом – это метафора психического пространства. В фильме исследуются самые укромные закоулки психики Лауры. В подобном контексте смена места действия привела бы лишь к ослаблению накопленного напряжения. Кроме того, подобная замкнутость на протяжении всего фильма погружает зрителя в ту же эмоциональную изоляцию, в которой живет Лаура. Календарь и фотография отца отсылают к реальной психологической причине депрессии Лауры и ее сексуального самобичевания - к ее пропитанным виной отношениям с умершим отцом.
  

Моника дель Кармен (Лаура) и Густаво Санчез (Артуро) восхитительно обыкновенны, в точности как все остальные. Как удалось добиться такого эффекта от актеров?

• Мы вообще не репетировали. Густаво работал над другим фильмом, и у него был настолько плотный график, что мы едва нашли время, чтобы пообедать вместе накануне начала съемок. Но когда работаешь с таким талантливым и профессиональным актером, как он, это подлинное наслаждение. Мы обсудили характер его персонажа, и этого было достаточно. Он просто вошел в фильм и пошел вперед…
  

А Моника… На кастинге Моника заставила меня плакать. Если я и мог на что-то положиться в этих съемках, так это на ее блестящую игру. Мы не просто хотели, чтобы она произносила реплики. Мы хотели, чтобы она понимала героиню. До начала съемок я работал с ней в течение двух месяцев. Мои прошли все реплики, все сцены, все диалоги один за другим, пока она не стала разбираться в героине не хуже, чем я. А иногда даже лучше.

Сцены секса одновременно реалистичны и целомудренны. Как вам удалось добиться этого от актеров? Как вы сумели внушить это чувство зрителю?

• У меня было два великих актера. На все сто процентов преданных, на все сто процентов сосредоточенных. Они доверяли мне на сто десять процентов. И я всегда буду им за это признателен.
  

Я хотел, чтобы секс выглядел реалистично, но был лишен всякой эротики. Мы привыкли, что в кино секс показывают крупным планом, с наплывами, с романтической музыкой за кадром. Может, это и близко к нашему субъективному восприятию секса, но когда вы сидите и смотрите, как двое занимаются сексом в комнате на кровати, все происходит совсем иначе… Это не так привлекательно, как, скажем, балет. Это я и хотел передать: сексуальный акт, увиденный холодным взглядом. Не думаю, что дело здесь в открытых кадрах и неподвижность камеры. Просто он такой как есть.

«Високосный год» - это история о любви?

• Именно о ней.
  

Это ваш дебют. И его сразу взяли в Канны. Что вы ждете от фестиваля? Какие у вас новые проекты?

• Надеюсь, что это поможет мне начать съемки моего второго фильма «Натюрморты». Хотел бы, чтобы у меня появился австралийский продюсер.
  

Будучи австралийцем, вы себя чувствуете мексиканским режиссером?

• Да. Я живу в Мексике 16 лет. Сценарий был написан на испанским, о мексиканцах, с мексиканскими ресурсами, актерами и съемочной группой. Но как писатель я сформировался в Австралии. Я уже был писателем, когда приехал в Мексику. Это дает мне ощущение дистанции по отношению к жизни Мексики, какого нет у самих мексиканцев.

режиссер

Майкл Роу – австралийский режиссер, живущий в Мексике. Он учился на отделении английского языка и постколониальной литературы в университете Ла Троуб в Мельбурне. Писал пьесы. Призер Мельбурнского поэтического фестиваля «Фриндж». В 2005 году выиграл грант Киноинститута Мексики за сценарий «Мертвая природа». «Високосный год» - его полнометражный дебют.

Лаура выходит из квартиры только за покупками и подцепить мужчину, когда приспичит. Она умеет мастерски приукрашивать свои отчаянные обстоятельства. Поедая еду из консервной банки, она расписывает матери по телефону, как наслаждается изысканными яствами. Соседи, возможно, понятия не имеют, жива она или мертва, но Лаура рассказывает о «сплоченном и дружном сообщество друзей». Исполняющая роль Лауры Моника Дель Кармен совершенно лишена тщеславия. Она мастурбирует, наблюдая за парочкой во дворе, ковыряет в носу, работая на лэптопе и терпеливо сносит грубости случайных любовников. Отчетливо индейские черты лица Лауры тонко подчеркивают классовые различия в современной Мексике, где большая часть всех богатств аккумулируется среди выходцев из Европы. Единственный человек, с которым Лаура поддерживает теплые человеческие отношения, - ее младший брат (Марко Запата), появляющийся в ее доме, когда надо и не надо. На календаре Лаура обвела красным дату 29 февраля. Возможно, встреча с Артуро (Густаво Санчес Парра), парнем, которого она приводит домой и чей садизм, как кажется, хорошо сочетается с ее мазохизмом, радикально изменит ее жизнь. Постепенно в фильме начинает складываться сюжет о мести. Опытный актер Густаво Санчес Парра убедительно передает жестокость и нежность. А длинные, неспешные планы фильмы прекрасно смотрятся на широком экране.

Лиза Нессельсон, Screendaily

Трейлер фильма «Високосный год»

20 июня 23:00, Мультиплекс «Октябрь», Зал 1 «О ЛЮДЯХ И БОГАХ» /Des Hommes et des Dieux/
Франция, 2010, 120 минут
Режиссер - Ксавье Бовуа
Авторы сценария - Этьен Комар, Ксавье Бовуп
В ролях - Лаберт Вилсон, Майкл Лонсдейл, Оливье Рабурдэн, Филип Лоденбах, Жак Эрлэн, Лоик Пишон, Ксавье Мали, Жан-Мари Фрэн, Абделхафид Металси, Сабрина Уазани
Оператор - Каролин Шампетье
Монтаж - Мари-Жюли Май
драма
Гран-при на Международном кинофестивале в Каннах 2010
Программа Петра Шепотинника «8 с половиной» ММКФ 2010

Монастырь, расположившийся в горах Северной Африки. 1990-е годы. Восемь французских монахов-христиан живут в гармонии со своим братьями мусульманами. Но когда мусульманские фундаменталисты убивают бригаду иностранных рабочих, в регионе воцаряется страх. Военные предлагают монахам их защитить, но те отказываются. Должны ли они покинуть монастырь? Несмотря на растущую опасность, к ним приходит осознание того, что у них нет другого выбора, как остаться в монастыре, а там будь что будет.

Фильм снят по мотивам реальных событий, произошедших с монахами-цистерцианцами в Тибхирине в Алжире в период с 1993 до их похищения в 1996 году.

Предыстория

Похищение и убийство семи французских монахов в 1996 году стало одной из кульминационных точек кровавых беспорядков, разразившихся в Алжире в связи с конфронтацией между правительством и террористическими группировками, которые собирались его свергнуть. Гибель монахов потрясла правительства, религиозные организации и мировое общественное мнение. Детали их исчезновения и имена убийц неизвестны и по сей день. В 2003 году французские судебные органы начали расследование. Недавно были обнародованы некоторые важные документы, связанные с этим делом, поэтому в ближайшие месяцы можно ждать новых подробностей, которые прольют свет на эту трагическую историю.

Фильм Ксавье Бовуа снят по мотивам трагедии. Он исследует последние несколько месяцев жизни христианских монахов «на мусульманской земле». Он не столько занят исторической реконструкцией, сколько стремится передать дух событий, показывая их с точки зрения монахов

Действие фильма начинается за несколько недель до того, как террористы предъявили ультиматум, потребовав, чтобы все иностранцы покинули страну. Группа вооруженных террористов вторглась в монастырь в канун Рождества. Перед монахами встал выбор - уезжать или оставаться. Когда они отказались от помощи военных, французское правительство потребовало, чтобы они покинули Алжир.

Решение должно быть принято совместно. Каждый из монахов должен обдумать человеческие, политические и религиозные последствия выбора. Связанно с этим непростым решение драматическое напряжение сопровождает все повседневные и ритуальные действия героев. Монахи тесно связаны с жителями деревни, возле которой находится монастырь, и хотят нести дух добра и сострадания, противостоящий пожирающему страну насилию.

Фильм показывает, как обеты, принятые монахами, проходят проверку на прочность, и как своим присутствием и готовностью разделить с мусульманами все невзгоды они демонстрируют возможность духовного взаимопонимания между христианством и исламом.

Трейлер фильма «О людях и богах»

ФРАГМЕНТЫ ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИИ КСАВЬЕ БОВУА И МАЙКЛА ЛОНСДЕЙЛА

Как у вас возник интерес к этой исторической драме, весьма далекой от ваших предыдущих фильмов?

• Ксавье Бовуа: Все началось со звонка Этьена Комара, которому нужно было показать кому-то сценарий, который он только что получил. Я прочел первый вариант, который мне очень понравился, независимо от того, были там религиозные мотивы или нет. И тогда он признался, что это он его написал. Мы его переработали под меня. Я погрузился в изучение жизни этого братства и был сразу же очарован, удивлен, поражен им. В эгоистическом обществе редко попадаются люди, которых интересуют другие люди, другие религии. Люди умные, страстные, которые существуют в «бытии», а не в «действии», в отличие от нас. Это очень актуально для Франции, в которой пытаются натравить одних на других, чтобы решить ложные проблемы вроде проблемы паранджи и избежать разговора о настоящих проблемах. Мне приятно видеть людей, которых интересует красота других людей, их религия. Я провел какое-то время в монастыре, и у меня возникли некоторые идеи. Надо было подумать о постановочных решениях. Я сразу понял, что о тревеллинге внутри монастыря и речи быть не может: планы будут статичными. Я занял определенную моральную позицию и следовал ей в течение всего фильма.
  

Часто говорят, что темы религии в кино лучше избегать. Вы сознательно пошли на риск?

• Мне так не кажется. Мы себя защитили, мы оставались в тесном дружеском кругу. Но это выходит за рамки религии: речь идет о людях. Что до религии: одна половина моего мозга ни во что не верит, а другая верит во все. Я как-то с этим живу.
  

Вы сотрудничали с Церковью и с семьями монахов при подготовке фильма?

• С Церковью я не сотрудничал. Семьи поначалу был против и испытывали тревогу, но большинство быстро успокоилось. Надеюсь фильм им понравится.

Вокруг обстоятельств гибели монахов ведутся споры. Почему вы устранились не стали ее снимать?

• Это не случай из криминальной хроники, а драма. Меня интересовала история этих людей, то, кем они были. Все очень запутано, хотя лично я склоняюсь к тому, что это была грубая ошибка военных. Я заказал муляжи отрезанных голов, но во время съемок понял, что это смешно, подумал о семьях. Я предпочел воспользоваться этими безумными погодными условиями, снегом, который чудесным образом пошел в самый подходящий момент. Кроме того, где-то написали, что я снимал в Марокко по соображениям безопасности. Но это совсем не так. Я давно уже люблю эту страну и давно мечтал в ней поснимать. Это в сто раз проще, чем снимать на улицах Парижа.
  

• Майкл Лонсдейл: Я с огромной радостью сыграл этого героя. Я глубоко верующий человек, а мой герой – пример полного самоотречения. Вера помогла мне справиться с людьми с чудовищно раздутым эго, которые часто попадаются в кино. Мерзкие люди, но все они для меня божьи твари.

Мне очень нравится работать с новыми режиссерами, потому что у них учишься чему-то новому. Например, я помню эпоху, когда сценарий был священен. А сегодня можно много импровизировать.

Cineuropa

Ксавье Бовуа

Режиссер и сценарист:
2010 «О богах и людях»
2005 «Юный лейтенант» (Le Petit leutenant), участник конкурсной программы Междунарожного кинофестиваля в Венеции
2000 «По Матфею» (Selon Matthieu), участник конкурсной программы Международного кинофестиваля в Венеции
1995 «Не забывай, что ты умрешь» (N’oublie pas que tu vas mourir), Приз Жана Виго, Приз жюри на Международном кинофестивале в Каннах
1992 «Север» (Nord)

Актер:
2009 «Вилла Амалия» (Villa Amalia), реж. Бенуа Жако
«Свидетели» (Les témoins), реж. Андре Тешине
2005 «Юный лейтенант» (Le petit lieutenant) 1999 «Ветер в ночи» (Le vent de la nuit), реж. Филип Гаррель
1996 «Понетт» (Ponette), реж. Жак Дуайон
1995 «Не забывай, что ты умрешь» (N’oublie pas que tu vas mourir) 1992 «Север» (Nord)

19 июня 20:45, Мультиплекс «Октябрь», Зал 7
«ЛУРД» /Lourdes/
Австрия-Германия-Франция, 2009, 96 мин.
Режиссер - Ессика Хауснер
Автор сценария - Ессика Хауснер
В ролях - Сильви Тестю, Леа Сейду, Жилетт Барбье, Герхард Либманн, Бруно Тодескини, Элина Лёвенсон, Кататина Фликер
Продюсер - Филипп Бобер
Оператор - Мартин Гшлахт
Монтаж - Карина Ресслер
драма-миракл
Приз ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Венеции 2009
Гран-при на Международном кинофестивале в Варшаве 2009
Программа Андрея Плахова «Московская эйфория. Открытие ФИПРЕССИ» ММКФ 2010

Парализованная Кристина обречена всю жизнь провести в инвалидном кресле. Желая изменить свое положение, она едет в Лурд, культовое место паломничества в Пиренеях. Однажды утром она просыпается здоровой: судя по всему, произошло чудо. Старший группы паломников, красивый сорокалетний доброволец из Мальтийского ордена, начинается проявлять к ней интерес. Она изо всех сил держится за этот неожиданный шанс на счастье, в то время как ее выздоровление вызывает у окружающих зависть и восхищение.

Комментарии режиссера

Лурд - (жестокая) сказка, мечта наяву или ночной кошмар. Больные со всего мира приезжают в Лурд, чтобы вернуть здоровье, надеются на чудо, поскольку Лурд – место, где чудеса все еще происходят, место, являющееся синонимом надежды, утешения и исцеления для отчаявшихся и умирающих. Но пути господни неисповедимы, и надежда, что на пороге смерти все может обернуться к лучшему, выглядит абсурдной, когда жизнь приближается к финалу. Лурд – сцена, где разыгрывается эта человеческая комедия.

Лурд, двойственность и абсурдность

С одной стороны фильм «Лурд» показывает веру в великодушного и вечного бога, а с другой – изображает реальность, характеризующуюся произвольностью и недолговечностью. «Лурд» - жестокая история, сон или ночной кошмар. Больные и умирающие со всего света едут в Лурд, чтобы вернуть здоровье. Они надеются на чудо, потому что именно в Лурде до сих пор чудеса происходят. Печально, что бог столь непостоянен, что он дает и забирает обратно по своей прихоти, и что пути его остаются неисповедимы. Лурд – место, где существование чудес подтверждается, место, являющееся синонимом надежды, утешения и исцеления для умирающих и отчаявшихся. Но надежда, что на пороге смерти все может обернуться к лучшему, абсурдна. Лурд – сцена, где разыгрывается человеческая комедия: погоня за благополучием и осуществлением желаний, которая движет всеми людьми, встречается с незавершенностью и произвольностью. Паралитики мечтают о том, чтобы ходить, одинокие – о друзьях, голодные надеются, что их накормят... В Лурде эти чувства имеют католическую подоплеку, но они существуют везде: ощущение, что жизнь была укорочена, и жажда осуществления, - чувства универсальные. «В известном смысле все прикованы к инвалидному креслу» (говорит отец Нигль).

Счастье, надежда и эфемерность

Чудо, произошедшее в Лурде, приносит Кристине период счастья, но не спасение. Обещание спасения, предложенное церковью, будет отложено на потом. «Большинство людей получает прощение после смерти» (говорит Сесиль). Это утешение, которое дается тем, кто возвращается неисцеленным, или тем, у кого начинается ремиссия: мир иной. Желание исцелиться – это желание обрести счастье и держаться за него, жить полноценной и счастливой жизнью, которая имеет смысл. Когда Кристина выздоравливает, она тоже надеяться возобновить учебу, завести семью и научиться играть на фортепьяно. Но счастье эфемерно: оно приходит и уходит, не имея заслуживающего внимания значения.

Кто-то будет спасен? Но почему он, а не я?

Чудесное исцеление несправедливо. Почему исцелен этот человек, а не другой? Что можно сделать, чтобы наступило исцеление? Молиться, как мать апатичной девочки; выбрать смирение, как Сесиль; или же напротив – ничего не делать, как Кристина? На этот вопрос нет ответа. Чудеса, как правило, произвольны, они происходят вне логики или причины. Хотя в основе своей чудеса несправедливы, они приносят высшее наслаждение исцелившемуся. Однако у исцелившегося благодаря чуду нет никаких гарантий, что он исцелен навсегда. Исцеление предоставляет Кристине новые возможности – она хотела бы наслаждаться жизнью, - но она понимает, что ее новообретенное счастье может в любой момент закончиться. И тогда она начинает искать смысл, задаваться вопросом, должна ли она сделать нечто конкретное, чтобы доказать, что достойна своего исцеления. Что она может сделать, чтобы чудо не кончалось? Слышит ли бог ее молитвы?

Лурд и чудеса: немного истории

В 1858 году, начиная с 11 февраля, дева Мария являлась 18 раз Бернадетте Субиру в гроте Массабьель в Лурде. 1 марта того же года, во время 10-го явления богоматери, Катрин Латапи, находившаяся в гроте Массабьель, необъяснимым образом исцелилась от локтевого паралича.

На следующий год профессору Верже, преподавателю кафедры медицины в Монпелье, был поручен контроль за исцелениями. В течение следующих 4 лет семь исцелений были официально признаны и официально использованы монсиньором Лорансом, епископом Тарба и Лурда, «как доказательство явлений богородицы». В дальнейшем регулярно происходили и другие необычные исцеления, и Лурд стал синонимом чуда.

В 1905 году папа Пий Х потребовал, чтобы самые сенсационные исцелениям подвергались расследованию. В Лурде было открыто Медицинское бюро санктуариев с врачом в постоянном штате. Бюро получает заявления об исцелениях и решает, необходима ли проверка подлинности, требуемая церковью для признания чуда. Эти расследования начались под руководством Международного медицинского комитета Лурда (C.M.I.L), сейчас состоящего из 20 членов, каждый из которых является известным специалистом в своей области. Комитет изучает досье о чудесах, поступающие в Медицинское бюро. Члены Международного медицинского комитета, ученые и врачи, руководствуются научными методами. Они досконально изучают истории болезни до и после исцеления и подробно рассматривают случаи, когда статистическая вероятность исцеления крайне мала, и когда больной не получил лучшего из доступных лечения. Эти случаи излагаются на ежегодном заседании комитета, где также проводится беседа с исцеленным и полный его медосмотр.

Необычные исцеления могут таким образом быть отклонены или объяснены в медицинских терминах. В 2008 году в Медицинское бюро обратились шестьдесят человек, заявивших об исцелении. Во время последнего ежегодного заседании комитета в ноябре 2008 года были рассмотрены пять случаев. С момента создания Медицинского бюро было подтверждено около 7000 исцелений, и церковь затем признала 66 чудес. Признание исцеления чудом производит не комитет (у чуда нет медицинского определения), а церковь. Чтобы соответствовать церковному определению чуда, исцеление должно отвечать двум условиям: оно должно произойти необычным и непредсказуемым способом и должно произойти в религиозном контексте – таком как Лурд. Чтобы определить, имеет ли исцеление характер чуда или нет, комиссия епархии, где было зарегистрировано чудо, под руководством епископа может вынести коллегиальное суждение. Ее задача - оценить то, как произошло исцеление, со всех точек зрения (физической, психической и духовной) и учесть как негативные аспекты (например, стремление обратить на себя внимание), как и позитивные (духовный опыт), связанные с конкретным случаем.

ЛУРД 2008

Национальность приезжающих

Франция - 431.635 Италия - 410.933 Испания - 85.550 Великобритания - 57.066 Бельгия - 53.281 Германия - 48.372 США - 24.591 Швейцария - 18.962 Нидерланды - 18.255 Япония - 2.558 Африка - 1.219 Ближний Восток - 658 Китай - 241 Прочие - 10.179 ВСЕГО: 1.323.500

ЕССИКА ХАУСНЕР
Родилась 6 октября 1972 в Вене, Австрия. Обучалась в венской Академии киноискусства /Filmakademie/, где в 1996 сделала короткометражный фильм «Флора», получивший премию «Будущий леопард» (Léopard de demain) на кинофестивале в Локарно. Ее дипломный фильм «Интервью» получил премию жюри кинофонда на Каннском МКФ в 1999. Через два года там же она показала свой первый полнометражный фильм «Восхитительная Рита» /Lovely Rita/ в секции «Особый взгляд», после чего фильм прокатывался в 20-ти странах. Ее второй полнометражный фильм «Отель» /Hotel/ в 2004 опять был отобран в секцию «Особый взгляд», а на Австрийском кинофестивале в Граце «Диагональ» получил Гран-при. «Лурд» - ее третий полнометражный фильм.

Трейлер фильма «Лурд»

ПРЕССА

Сюжет подобного фильма может заставить вспомнить классические ленты, посвященные религии, вере и великих чудесах, которые случаются в Лурде. Постоянные молитвы, церковные песнопения, предлагаемые каждую минуту, кадры, показывающие тысячи и тысячи паломников, идущих на поиски чуда, разговоры между священником и сестрой – все эти элементы предназначены для создания насыщенной теологической атмосферы. Невнимательный зритель тоже может толковать фильм в этом смысле, то есть фильм о чудесах, об идущих по дорогам людях, которых толкает на это вера и самые бодрые намерения. Но с самого первого мгновения по маленьким признакам можно понять, что всё намного сложнее. Та же Кристина выказывает равнодушие в отношении механизма религиозного туризма, который практикуется вокруг нее и предназначен для того, чтобы втягивать людей в плановые мероприятия, как то купание в бассейне или посещение гроты. Это поведение делает ее более отстраненной, менее исступленным. Вокруг нее движется толпа лицемерных верующих, которые молятся о чуде и в то же время завидуют, ненавидя, злословят. Фальшивые мужчины и женщины, которые хотят от религии немедленного ответа на свои просьбы, а не на просьбы других. Эгоизм и злоупотребления положением скрываются под фальшивой набожностью и отравляют любое действие. Актеры хорошо передают эти чувства, но делают они это часто сдержанно и неявно. Как и актеры, режиссер показывает Лурд таким, какой он есть, «машиной чудес», бюрократическим и холодным. Два персонажа нуждаются в более глубоком раскрытии. Первый – это главная сопровождающая, которая координирует всю деятельность дня. Это холодная, строгая женщина, чей вид вызывает легкое беспокойство. Развитие действия придает ей, напротив, более человеческий вид и, возможно, превращают ее в положительную фигуру, жертву той же деятельности туристической машины, в которой она участвовала все годы. Второй – синьора, которая делит комнату с Кристиной. Это немногословная пожилая женщина с немного отсутствующим взглядом могла бы воплощать простодушие тех, кто участвует в паломничестве с искренней душой, тех добрых людей, которые не завидуют и не ненавидят. И что же остается от Лурда? Мало чего. Это место, куда стекаются надежды, разочарования, эгоизм и простодушие. И от которого Бог, если он существует, держится как можно дальше.

Алессандро Барберо, Illuminante Сinecittà Luce

Неподвижная камера показывает сверху чистую и невыразительную гостиничную столовую. Медленно в кадре появляются хромающие пожилые люди, инвалидные кресла, которые толкают добровольцы, более быстрые электрические кресла, обслуживающий персонал. «Аве Мария» Шуберта сопровождает эту сцену, придавай ей в высшей степени иерархическое значение. На первый взгляд эта сцена могла бы показаться настоящим рекламным фильмом туристической компании, которая показывает экскурсии по Лурду. На первый взгляд. На самом деле это - геометрическое кино Ессики Хауснер, которое вполне могло быть театральной постановкой. Кино, состоящее из хорошо обдуманных кадров, чья симметрия становится элементом, подпитывающим и усиливающим стилистику австрийского режиссера, а здесь, неразрывно связана с фильмом «Лурд», столь же смелым, сколь и и трудным для понимания. Потому что спрашивать себя о чудесах, ставить вопросы о Боге и его воле, причинах его выбора, гнев страдающих – это не свойственно практике народа и не особенно нравится широкой публики. А «Лурд» делает именно это. Используя четкое, недвусмысленное изображение, где выбор цвета имеет высокую символическую ценность, Хауснер рассказывает о зависти к чуду излечения и его неприятии, о едва различимом удовлетворении при виде того, как рассеивается иллюзия на нормальную жизнь у тех, кто на несколько часов встал из инвалидного места. И всё это, как уже говорилось, сделано со вниманием к стилю, который делает из каждого кадра полотно картины, которую рассматриваешь внимательно и восхищенно. Множество живописных цитат, каждая из которых несет в себе отзвуки технического труда и экспрессии, построение сцены завораживает даже в тех эпизодах, которые кажутся банальными и проходящими. Персонажи входят и выходят из кадра, движутся сами по себе, составляют и разрушают сложные пазлы, где даже минимальный изгиб руки или ракурс лица имеют свое значение. Главную героиню играет французская актриса Сильви Тестю, чей хрупкий и усталый вид подкрепляется сосредоточенным выражением лица, передающим усилие вызвать участие, а жалость. Но «Лурд» - это не только болезненное исследование веры и надежды, таких человеческих чувств, как зависть и разочарование. Это фильм, благодаря блестящему сценарию, в последних своих кадрах, в жесточайшей сцене финального праздника (то же упрямое равнодушие заезженной воскресной программы), приобретает характер почти триллера, сердце подскакивает и перехватывает дыхание в ожидании понять, какой будет Божья воля.

Даниеле Сести, FilmFilm.it

Вера и ее парадоксы
Человеколюбие и сострадание перемежаются с жестокостью порою на уровне состязания, которая содержится во взгляде, жесте или в слове. Трогательная история, волнующая, вызывающая улыбку и выходящая за пределы религии и религиозности. Чудо в Лидо. Первые уверенные аплодисменты на 66-ом Кинофестивале в Венеции к удивлению достались «Лурду» режиссера Ессике Хауснер. […] Аплодисменты вполне заслуженные как режиссером, так и этой тонкой современной сказкой о надежде и счастье. Пять лет отделяют этот фильм от фильма клаустрофобического ужаса «Отель» (Hotel, 2004), и хотя здесь сохраняются следы удушающей атмосферы и эмоционального напряжения, между ними колоссальная разница. «Лурд» - это детальный рассказ, местами жестокий, о повседневной рутине паломничества в страну чудес разных по характеру людей, показанный зрителю глазами молодой женщины, которая всю жизнь мечтает о нормальной жизни, о мужчине, семье, прогулке в горы. Это тихое повествование, снятое фиксированной камерой. В кадре почти полное отсутствие движения, а холодный свет подчеркивает статичность болезни как бессилие того кто лежит, и бессилие того, кто ему помогает. В «Лурде» затрагивается много тем, но прежде всего тема врожденного скептицизма человека даже перед лицом очевидности; тема счастья или, скорее, ожидания счастья, кратковременного и ускользающего; тема солидарности, не всегда спонтанной и наполненной любовью. Сострадание, которое превращается в зависть и злопыхательство; вера, принимающая форму бюрократизма; стратегия молитв и добрых дел. Почти пугает белизна занавесок, за которым скрывается нечто таинственное и необыкновенное, что никто из нас не может объяснить. Блестящий сценарий Хауснер наполнен сюрпризами, завуалированным гротескным юмором, иронией и напряжением. Отличное вступление в лагуну австрийского режиссера, которая с самого начала своей карьеры представляла свои фильмы в Канне. Успех фильма во многом обязан необыкновенному исполнению Сильви Тестю, которая, по нашему мнению, могла бы рассчитывать на премию как Лучшая актриса. Бог свободен в своих решениях. Будем надеяться, что жюри тоже.

Лучана Морелли

24 июня 20:15, Мультиплекс «Октябрь», Зал 7
«ХОЧУ СВИСТЕТЬ - СВИЩУ!» /Eu cand vreau sa fluier, fluier/
Румыния-Швеция, 2010, 94 мин.
Режиссер - Флорин Шербан
Автор сценария - Кэтэлин Митулеску, Флорин Шербан, по пьесе Андреа Валян
В ролях - Джордже Пишетряну, Ада Кондееску, Клара Водэ, Михай Константин, Марьян Брату
Продюсер - Кэтэлин Митулеску
Операто